Join,多年前曾寫過幾本關於搖滾,以及女人在唱歌的書。現為整天煩惱下一頓要煮什麼的宅婦一枚,偶爾煮字療飢,在鍵盤與檔案間攀爬維生。
以女性藝術家Mimi Goese (音為「蓋斯」)為主唱所組成的,絕對是1980年代紐約興盛的獨立/地下藝術文化中,最為獨特的一爿風景。
Hugo Largo - Grow Wild
Tim Sommer是Trouser Press 、The Village Voice等知名雜誌的搖滾樂評兼DJ ,也曾加入過Even Worse 與 Swans等樂團,以他為中心,成立了Hugo Largo這個極為特殊的組合──兩把貝斯吉他、一把電小提琴,再加上一個聲音可以穿天入地、音域廣闊又靈氣十足的女主唱,成就了Hugo Largo 那難以仿效、獨一無二的聲響 ──在貝斯吉他撥弦的低沈框架中,飄忽的電小提琴彷彿呼嘯耳畔而過、隨即又浮游雲端的一陣驟風,而Mimi Goese的歌聲則是探訪凡間的天使,穿梭在陰與陽、黑與白、光明與闃闇之間。
Hugo Largo - Eskimo Song
Hugo Largo – Fancy
1984年,由REM主唱Michael Stipe協力製作並貢獻兩首歌曲的背景人聲、在Relativity Records旗下發行的首張專輯《Drum》,以七首充滿獨創性風格的作品驚艷樂壇,後來更在1988年由Brian Eno旗下的Opal唱片公司重新混音、多加入兩首作品,成為一張完整專輯發行;被喻為紐約搖滾樂界後現代的風景之一。
Hugo Largo保留了如催眠曲、民謠風格般親人優美的旋律與和聲,但時而凌升入天、又驟然墜入地心深處的樂音與歌聲,卻又讓人讚嘆其前衛與實驗性;從開場曲”Grow Wild”開始,Mimi Goese的聲音便展現出劇烈高低起伏、卻又直穿入心靈深處的魅力,貝斯吉他扣人心弦的低音擺盪著如夢幻般的沉迷,彷彿在巨大空曠的黑暗空間中,從角落傳來的微弱迷人聲響,令人忍不住想要閉上眼睛仔細尋找聲音來源的方向,在伸手不見五指中卻開始神遊,感受純粹聽覺感官的一份美麗。”Eskimo Song”甜美如催眠曲的調性,依然展現了Mimi Goese嗓音的魅力,而翻唱了英國名團The Kinks 主唱Ray Davies的歌曲”Fancy”,在莊嚴的管風琴聲襯托之下,儘管與原作大相逕庭,卻呈現出絕美動人、清雅靈性的嶄新面容,令人深深著迷。“Scream Tall”電小提琴與貝斯吉他反差鮮明的唱和,也充分展現出此樂團的音響特色;“Eureka”中Michael Stipe的和聲也恰如其分,與接下來氣勢強大的”Second Skin” 也凸顯樂器與人聲對比的魅力,最後短短的清唱曲“My Favorite People”則如一陣微風拂面,沁人心脾。
《Drum》這張專輯雖受到極大讚譽、引起廣泛注意,但終究因為音樂類型與主流市場脫節,卻成為眾多樂迷心目中前無古人、後無來者,至為精彩的一張傳說經典。
Turtle Song - Hugo Largo
Hugo Largo - Turtle Song (2, live 1988)
1989年元旦,她們再次於Opal 唱片旗下發行了第二張專輯《Mettle》,並伴隨唱片發行,展開歐洲巡迴演出;這張專輯是由她們的電小提琴手Hahn Rowe 製作,在樂器層次上更顯豐富,"Turtle Song"除了持續展現Mimi Goese那穿天入地的美妙嗓音,也充滿劇場感的戲劇性轉折起伏,呈現樂團以表演藝術為皈依的一體兩面。"Martha" 有著夢境似的開場,如低吟耳語的歌聲與極美的旋律,讓許多歌迷認為這是史上最美麗的歌曲之一。"Halfway Knowing" 與 "4 Brothers" 同樣是典型的Hugo Largo風格,低抑卻又充滿戲劇感,歌聲與樂器的搭配直接而深入人心。"Ohio" 與 "Jungle Jim" 則採較為輕盈的風格,悄聲如夢境絮語;"Never Mind" 則在如聲音實驗般的開場後,帶出吟唸般的人聲,再次以完美的嗓音魅力畫下句點。
Hugo Largo - Never Mind
豈料這也是Hugo Largo的最後一張專輯;這些才華洋溢的樂手後來決定各奔前程,Tim Sommer除了與Alexandra Scott在紐奧良組成Hi-Fi Sky樂團、長期持續創作音樂之外,也從事過包括新聞、電視、唱片製作等多樣化的工作,並且在Atlantic唱片公司擔任高級主管期間,發掘並簽下了Hootie & Blowfish。而Hahn Rowe則是朝電子音樂界發展,演奏樂器更為多樣化,並成為一名優秀的製作人與演奏家,合作對象包括Foetus、Swans、Ikue Mori、R.E.M.、David Byrne、Michael Stipe、Firewater、That Petrol Emotion、Moby,並發行了一張drum ‘n’ bass樂風的個人專輯《the new body》(1998),同時,他也是Mimi Goese單飛專輯 《Soak》的製作人之一。
Mimi - Time to Go Home Now
Mimi - Fire And Roses
Mimi Goese將自己的名字去掉總是被唸錯的姓,縮短為"Mimi"於1998年在Luaka Bop唱片公司旗下發行了個人專輯《Soak》,除了幾首歌由Hahn Rowe製作外,另一位製作人則也是在劇場藝術界赫赫有名的法國配樂家Hector Zazou,整張音樂以電子樂器為背景,並與電子鬼才Arthur Russell合作,賦予合成器如夢幻的聲響,也服膺了Trip-Hop的風潮;相較於Hugo Largo荒渺虛蕪的廣袤空間感,這張專輯中的音樂更像是封面所示,沉在海溝深處,兀自閃著微弱螢光,載浮載沉的飄忽水母,Mimi Goese的歌唱與其說是展現聲樂效果,不如說是與音樂營造出的氛圍搭配契合,融合為一個如舞台演出般、完整的藝術創作理念。其中翻唱了 Screamin' Jay Hawkins的 "I Put a Spell on You",並以單曲發行。她也翻唱了Soundgarden 的”Black Hole Sun”,展現出如名導演大衛.林區般寂寥詭譎的意境。
Mimi - I Spy
Mimi -Black Hole Sun By Soundgarden
除了歌手、詞曲作者、音樂家的身分,Mimi Goese同時也是一位舞者、演員、表演者和視覺藝術家,曾經多次與知名編舞家合作,和知名音樂人Moby在他1995年的《 Everything Is Wrong》專輯中合作了 "Into the Blue" 與 "When It's Cold I'd Like to Die"兩首歌曲,後者曾被用為影集《黑道家族》(The Sopranos)片尾曲,以及Netflix《怪奇物語》(Stranger Things)的終曲。她也在1996年參與Jo Andres所執導的電影短片《Black Kites》演出,並持續參與舞台表演、以及在學校教授表演藝術課程。
Moby 'Into The Blue' - Official video
Moby - When It's Cold I'd Like To Die (Official Video)
2006年,Goese 與Ben Neill展開合作,在一個名為XIX的表演計畫中演出"mutantrumpeter",兩人在2010繼續合作音樂劇場"Persephone",在當年的布魯克林音樂學院的Next Wave Festival中獲獎,接著受多媒體藝術公司Ridge Theater邀請製作舞台音樂,改編Warren Leight獲得東尼獎的作品"Persephone",探索19世紀音樂的可能性,並2011 年八月於Ramseur Records發行專輯《 Songs for Persephone》。
Mimi Goese & Ben Neill – Cusp
她也曾和Leonor Almanza 與Amalio Martinez一起演唱過 "Lonely Traveler/La Enorme Distancia" ,收錄在2008合輯《Songs Across Walls of Separation》,由挪威唱片廠牌Kirkelig Kulturverksted所發行。2014年,則參與Cornish 樂團的Ascension Plan,演唱 "Buoy" 和 "Life (You Are)"這兩曲。
在Hugo Largo或是Mimi Goese的現場演出中,總是可以看到她為自己的演出加上了許多舞蹈似的動作,每首歌都有特定的服裝與動作,包括雙臂柔軟地緩慢旋轉、或蹲在凳子上如自閉症患者一樣搖曳;在詭譎卻優美的旋律中,整個空間的音樂與演出氛圍融為一體,關於遺棄、遺忘、想起和尋回,都隨著音符成為一次又一次的冥想、夢境、幻覺、恍惚、乃至心馳神迷不可自拔。Hugo Largo 與Mimi Goese帶來的聽覺至福,莫過於是。
Hugo Largo - Second Skin
Hugo Largo官方網站:http://www.mimigoese.com/