【聽那些女孩唱歌】無限溫柔中蘊含的反叛力量──茱蒂．柯林斯Judy Collins

2016年11月7日逝世的加拿大民謠詩人連納・柯恩（Leonard Cohen）不啻是音樂史上的一份傳奇；而民謠女歌手茱蒂・柯林斯（Judy Collins），也和連納・柯恩的音樂生涯有著密切關係：1967年，柯恩創作的”Suzanne”經茱蒂・柯林斯翻唱後大獲成功，使得柯恩的人生軌跡從原來的詩人更轉向音樂，並因此站上新港民謠節（Newport Folk Festival）的舞台，不久後更與哥倫比亞唱片公司簽約，在1967年發行了第一張唱片《The Songs of Leonard Cohen》，開啟他接下來半個世紀的傳奇音樂生涯，也留給人們極其珍貴而美麗的文化遺產。

茱蒂・柯林斯1939年生於美國西雅圖，她的父親Chuck Collins是一位盲歌手兼鋼琴家、電台節目主持人，在她十歲時，因父親工作的關係，舉家遷往丹佛。早年學習鋼琴的她，被視為演奏天才，不僅師事著名的指揮家Antonia Brico，更在13歲時便初次登臺，成功演奏了Mozat的雙鋼琴協奏曲。但到了16歲時，柯林斯卻受Woody Guthrie、Pete Seeger等傳統民謠先驅的吸引，也攀上1960年代初期興盛的民謠風潮，開始把心力轉向吉他、並創作屬於自己的歌曲。高中畢業後她便開始以民謠歌手的身分演出，並在康乃狄克大學廣受歡迎，當時她未來的丈夫在那裏教書。後來，她前往紐約格林威治村發展，進入當地的民謠樂界，在Village Gate俱樂部演出之後，她被Elektra 唱片公司的Jac Holzman看中，隨後與Elektra簽約，開始了長達35年的合作。1961年，柯林斯以22歲之齡，發表了處女專輯《A Maid of Constant Sorrow》，隔年則交出第二張專輯《Golden Apples of the Sun》，美麗的嗓音立刻引起眾人注目。

在這前幾張專輯中，茱蒂・柯林斯演唱的多為傳統民謠，並翻唱當時著名民謠歌手Tom Paxton、Phil Ochs、鮑伯・迪倫等充滿社會意涵的抗議歌曲，例如鮑伯．迪倫的"Mr. Tambourine Man" 、Pete Seeger的 "Turn, Turn, Turn"等，和日後被形塑成流行美聲天后的音樂形象有相當大的差別，也使得許多人書寫女性音樂史時，忽略了她在民謠運動中佔有的一席之地。事實上，甚至可說是因她的大受歡迎，因而帶動了包括連納・柯恩、藍迪・紐曼（Randy Newman）、瓊妮・蜜雪兒（Joni Mitchell）等當時知名度普普歌手的地位，讓大眾更認識這些優秀的音樂人。

1966的專輯《In My Life》，則是茱蒂・柯林絲在風格上的一張轉捩點；她重拾鋼琴，納入了披頭四、連納・柯恩、Jacques Brel、Kurt Weill等人的作品，由 Mark Abramson製作、Joshua Rifkin混音，以華麗的弦樂和弦展現極為不同的風貌，也打破了她之前清新淡雅民謠歌手的形象，邁向更全方位、天后級的全能演出者；柯林斯不僅將連納・柯恩創作的”Suzanne" 與"Dress Rehearsal Rag"這兩首歌收錄在專輯中，也在鼓吹柯恩進入音樂圈這件事上扮演了重要的角色，邀他參加1967 年反越戰演唱會，不僅幫他分擔了一筆費用，更費盡心思說服原本不願演出、「不想在人前丟人」的柯恩登台；結果果然如柯林斯打包票的大獲成功，讓世人認識了這位加拿大民謠詩人。柯林斯認為，柯恩的歌曲對觀眾而言，就好比久旱逢甘霖的感覺；「這些歌曲是專門寫給靈魂的，寫給我們那些那瀕於崩潰的靈魂。他的那些歌曲就好比你手中握著的禱文或石頭，突然太陽升起或是烈火燃起，帶我走過黑暗的歲月。它們使我站在萬人之前可以集中精力，緊閉雙眼，手握吉他，唱出那縹緲動人的歌詞。。」

1967年的專輯《Wildflowers》，茱蒂・柯林斯翻唱瓊妮>蜜雪兒的單曲”Both Sides Now”為她贏得了第一座Grammy獎；隔年的《Who Knows Where the Time Goes》則收錄兩首連納・柯恩的作品"Story of Isaac" 與"Bird on the Wire"，以及蜜雪兒的 "Chelsea Morning"；接下來1970年的《Whales & Nightingale》也包含鮑伯．迪倫、瓊・貝茲（Joan Baez）、Pete Seeger、 Jacques Brel等人的作品，包括膾炙人口的"Amazing Grace"等，透過柯林斯清亮美麗、溫柔而又堅定的歌聲，將她自己的聲望與這些民謠歌手一起推向了高峰。

超過半世紀的歌唱生涯中，茱蒂・柯林斯總共出版了37張專輯、10張精選輯，作品本身的風貌也不斷在變化，但她那溫暖純潔、圓潤細膩、如水晶般透澈的完美歌聲卻始終沒有改變，如管樂器般具有穿透力、又充滿撫慰人心的力量。同時，柯林斯對各種社會議題的關懷也始終不曾止歇；她曾寫過一首名為"Che"的歌曲，紀念古巴革命英雄切・格瓦拉（Che Guevara），並從1971年便開始支持女權、長期支持女性的墮胎自主權，1982年寫了一首"Mama Mama"敘述女性非自願的懷孕之苦。1984年則是以一首"Shoot First"，表達反槍枝的概念。同時，她也長期活躍於UNICEF（聯合國兒童基金會）擔任親善大使，並擁有自己的電視特輯、出書寫作，新專輯的發行更是不落人後，年屆80歲的2019年，仍有新作品《Winter Stories》問世，略帶滄桑的嗓音依然清澈美好，令人驚艷無比。

茱蒂・柯林斯76歲某次接受訪談時表示，「世界上有很多樂曲，但當你決定將一首歌融入生活之中，就好像擷取了整個恢弘景象的冰山一角。它是你的。……我擁有很多這樣的景象，因為是我錄製的，是我演奏的，它是我生活的一部分。所以，儘管不是我寫的，但感覺就是我的，因為裡面包含了我的努力。它是帶有我的個人印記的。真的很神奇。」

的確，茱蒂・柯林斯翻唱的歌曲不計其數，卻通通都帶有濃厚的個人色彩，在原歌曲的概念上，更加入了她獨特的精神；而她不斷從事社會運動、為人權與正義發聲的實際行為，更實踐了音樂跨界的社會意義，她曾說：「你所做的事都是你的激情所在，我一直對我的政治訴求還有我的音樂都激情滿滿，這也是對我來說最重要的東西。」因此，下回聆聽茱蒂・柯林斯，可別把她當成一個普通的美聲流行天后，更要感受她的溫柔之中帶有的堅定力量。