【解嚴30影像展暨音樂節】（4）：做文化的推手、音樂的角頭──張四十三

張四十三，本名張議平，獨立音樂「角頭音樂」負責人，曾發掘陳建年、紀曉君、五月天等名氣響亮的歌手與樂團，台灣夏季搖滾盛事「貢寮海洋音樂祭」的重要推手，是為台灣樂壇獨立音樂教父。

台灣的時序即將進入炎熱的節氣，卻正也是這個島嶼國家各大音樂節舉行的高峰。這一天，我來到台灣「音樂節」教父張四十三的公司外頭。車水馬龍的重慶北路，一旁的修車廠讓人感受不出，這裡就是培育多位獨立音樂歌手的知名唱片公司──「角頭音樂」。

「角頭音樂」位於車流洶湧的重慶北路四段上一棟四層樓的舊公寓內，對於揹著攝影器材的我們，那狹窄的樓梯間稱不上好走，上到三樓後，看見的是一間帶有台式Loft工業風的工作室，見到這位「角頭老大」的第一眼，覺得他整個人散發出一股特別的「氣場」，簡單的打過招呼後，便招呼我們坐下，點燃了一根菸後，他的話匣子也在易開罐啤酒「喀」的一聲中一起被打開。

2000年，南台灣已有春天吶喊，北部卻沒有大型音樂活動，而貢寮海洋音樂祭（以下簡稱海洋音樂祭）是第一個由縣市政府出錢協辦的大型音樂活動，這在當時確實是一大創舉。他說：「還好那時候有廖志堅（時任台北縣新聞室主任，現為新竹市文化局長）與蘇貞昌（時任台北縣長）的相挺，如果把第一屆海洋音樂祭拿到現在來辦，跟現在的政府合作，可能沒辦法完成。」他驕傲的說：「這十七年來，海洋音樂祭完全都沒變，因為我們就是要做一個，十年都不用更改的海洋音樂大賞，當初跟我一起做音樂祭的馬世芳（作家、電台節目主持人）、翁嘉銘（作家、資深樂評人）、葉雲平（資深樂評人）這些起草人，都思考很多將來可能會面臨到的狀況，所以才能一直延用到現在。」他認為只要音樂這塊做得好，所有的觀光價值就會出來，而海洋音樂祭從首辦以來就被視為台灣的年度搖滾盛事，孕育出不少知名歌手與搖滾樂團，也為北台灣帶來意料之外的觀光產值。

張四十三早在國中時就開始接觸政治，而真正用音樂跟政治結合是在1996年－「舉頭看台灣」這張專輯。他打趣的說：「當時我在綠色和平電台工作，剛好碰上第一次總統直接民選，那時候電台主持人燦哥（陳英燦，前高雄市議員）知道我有在做音樂，就說要找阿扁他們（謝長廷、李應元、羅文嘉…）來幫忙唱，所以才去錄唱片，那時也沒什麼錢，想說去賺這個選舉場，看能不能因此賺點錢，所以那時候才有了這張合輯。」而在1997年，那段惴惴不安的日子，台灣社會發生接連發生三大命案（劉邦友血案、彭婉如命案、白曉燕命案）更是引發社會的強烈震撼，他認為：作為一個搖滾音樂人應該要從音樂出發，對這個社會或政府表達不一樣的看法或批判；於是他就召集十個獨立樂團，錄製出「ㄞ國歌曲」這張合輯。

雖說，張四十三一直以來都是以發掘獨立音樂人為主，但是他洞察音樂產業的趨勢，卻有他的先見之明。「你必須看到市場的消費型態，去轉變你的銷售方式與產品」，他很有自信的說著。90年代初，他發現過去學生們聽現場演唱的場域漸漸地從民歌西餐廳轉向Livehouse，他就知道樂團的時代來臨了。也因此開始現在大家看到的幾個知名樂團：五月天、董事長、四分衛，在最初發跡時都跟他有關。

樂團之後，張四十三開始將目光轉向戶外音樂節的籌辦。除了貢寮海洋音樂祭，近來幾個台灣知名的音樂節，如「愛愛音樂節」或是剛結束的「金光舞台車嘉年華」都是出自他手。張四十三說：「金光舞台車就是要辦給勞工階級看的，愛愛搖滾就是要做給愛人看的，在不同的地方就要結合各地的特色，像台南的南吼音樂節是謝銘祐（台語金曲歌王、資深音樂製作人）辦的，他結合台南安平港的在地文化，這個活動就很好。」

他認為，現在台灣音樂節的形式或邀請的藝人都很類似，每個音樂節訴求的族群和市場都鎖定在年輕人，一定要對音樂有想法並且慢慢地去分眾，這塊音樂節的市場才不會愈做愈小。他表示：「金光舞台車是國外沒有的，國際對這個舞台的認同度很高，也認為台灣的這個文化很特別也展現出台灣特有的價值，只有台灣人還在質疑它很鄉下、很俗氣、上不了檯面；雖然菁英操控了我們對這個社會的認知、決定了整個社會脈絡，但天底下還是凡人比較多，這就是我為什麼一直在做的原因。」想法新穎、腦筋動得快的張四十三，也曾有不被市場接受的時候，他笑說：「我在2008年就在通霄辦愛愛搖滾帳篷音樂節，那時候根本沒人理我也沒人要來露營，結果大家現在瘋露營成這樣，現在我辦愛愛搖滾，人家就覺得我們老哏、跟風，有時候走得太前面也是不行！」

對張四十三這樣的音樂人來說，藝術是沒有國界的，他們想的是要去挑戰更大的市場、更大的規模，曾到中國市場開闢台灣舞台的他說：「我是第一個，在摩登音樂節做台灣stage的人，還請胡德夫來唱美麗島，台下的台灣人聽到都快哭了，那是第一次用台灣的名義在中國設的舞台，在上海、昆明各辦了一年，我觀察兩年後就決定退出了，因為跟我當初預期的效益不一樣，中國的市場是很跳躍的、創作的模式就是快速的模仿。」中國對於投資文創這件事，會認為這是很高尚的行為，有助於投資方地位的提升，但他認為音樂節是需要時間去培養市場與觀眾的，但中國投資人完全沒有這方面的sense，對於「養成」這個認知也很少。

直至今日，張四十三對音樂的看法還是一樣：「別人看不到的，只要夠有生命力、情感夠深，我就應該幫助它們被記錄、被保留。」面對中國音樂的快速且蓬勃的發展，他仍有信心將充滿台味的音樂文創活動變得更國際化，並且行銷到海外，因為他相信，沒有自己的文化，就沒有生命力也走不出台灣這塊市場。