【動漫物語】 她們的革命不會結束：從《少女革命》到《美少女戰士》

在大家的記憶裡，不知道何時開始，小時候的動畫變成「看不懂」的動畫。

看不懂不是搞不清楚動畫在演什麼，而是不知道為何會有這樣的場面，如果跟內容農場那樣「盤點十大小時候看不懂的作品」，幾原邦彥監督的《少女革命》應該會名列其中。講到《少女革命》，又有人想不起來，但如果換個說法「那個爬樓梯時都要唱歌的動畫」，大家就會想起來了。

「那個爬樓梯都要唱歌的動畫」唱著唱著大家還不知道在唱什麼，這種不知道在幹什麼卻又因為場景太過奇妙而讓人在腦子裡揮之不去，慢慢的某些人就會回想起空中倒懸的城堡，一陣劍擊後突然響起的鐘聲，甚至那個敞胸坐在車子上頭說要給人看看世界的盡頭的帥帥印度人，即使王子殿下和印度沒有關係。

完全看不懂、卻給人滿腦子深刻的印象，這就是幾原邦彥監督作品的特徵，在這部動畫裡面隱藏著同性愛、近親相姦、內心隱藏的絕望感，命運改變之人的瘋狂與想像，但都躲在隱晦的暗示之後；這樣的動畫在我國的電視台上播出，當年的爸媽還真的不知道要怎麼教小孩了，所以1998年買進動畫的中視就把它移到晚上十一點以後去了，但是一刀未剪，該有的都有了，於是當年的網路上大家便流傳著要看中視版，而不是中都卡通台的版本。

即使那些該剪的都剪了，王子大人坦胸露背的「世界盡頭」畢竟是關鍵劇情，要剪也剪不了太多，於是那個年代的網路上便流傳著「我的弟弟」的故事，大意就是某位網友五歲的弟弟看了《少女革命》之後，便學著跳上車子在上面展露自己的胸口「讓你看看世界的盡頭」。

要講幾原邦彥，就得將時間再倒回去一點點，回到讓人們瘋狂到現在的《美少女戰士》，幾原監督在《美少女戰士》中對天王星和海王星之間交錯複雜關係的表現手法，尤其是充滿了舞台劇「男裝麗人」性質的天王遙，在《少女革命》被推展到極致：男裝麗人的天上歐蒂娜，演出「為了保護公主，想要成為王子的女性」，舞台是薔薇花盛開的學園，學生會的成員們穿著和行動就像是貴族，從這裡《少女革命》比《美少女戰士》更延伸出了舞台的概念，但是這樣還不夠，還要讓音樂及影像更加強烈，舞台才算是完成。

於是音樂便採用了寺山修司領導的「天井棧敷」前衛劇團的音樂擔當「J．A．シーザー」製作的樂曲，象徵性及難解的歌詞，微妙的節拍和咒術般的旋律，造成了王子童話及地下黑暗世界的融合，這也就是上樓梯歌「絕對命運默示錄」的由來，即使翻成中文也不知道在唱什麼，畢竟念起來像是咒文般的東西。

再來就是場景的架構這碼子事兒，學生會室和決鬥場是重要的舞台，採用了多采多姿接近詭異的設計模式，展現出鮮明美麗的美術世界，鋪天蓋地堆起來的跑車、投球、平交道、打鬥後就會自動併起來宛如有著自動機關的課桌椅，滿滿前衛演劇的演出，要說整個決鬥之森是來自鳳曉生大人的投影儀的幻象，則這樣的演出不只是幻象的一部分，或許也代表著那個90年代世紀末的幻象，也就是各種動畫看不懂的由來。

回頭看看同時期的《新世紀福音戰士》，更在作中安插了許多的幻象、文字和暗示以及抽象思考的結局，從而，動畫中的虛實界限跳脫了變身的範疇，虛幻延伸到現實和現實交疊在一起，即使動畫自身也未曾是現實，然而在虛幻之上又架構了虛幻，小朋友看不懂，大人更是得再三思考動畫中要暗示怎樣的訊息，於是人們開始回頭去看上個世紀的作品，是否藏了哪些東西，長篇的論文與揣測研究、厚厚的公式設定集便成了試圖解讀那個年代動畫的讀本。

架好了這些華麗的場面及音樂，剩下的也就是幾原邦彥最會書寫的「人」，文雅從容，姿態優雅，衣著華麗的學生會成員及主要腳色們，有著最高貴的地位，卻也有著最深刻的黑暗糾結，心底的黑暗和決鬥的音樂及「革命」、「打破蛋殼」的意志，決鬥的舞台即是人生的革命戰爭，生存即是鬥爭，又高貴而又原始的鬥爭。

十二年後，看幾原邦彥執導的「旋轉企鵝罐」，故事雖然大不相同，然而生存戰略和對世界革命竟有著異曲同工之妙，旋轉企鵝罐之後的幾年，百合熊嵐又帶起了一場鬥爭，跨越物種與愛的鬥爭，除了花瓣、交疊的雙手與沒有任何障壁的愛，親情血緣甚至物種界限通通都不存在，不為了薔薇新娘，只為了自己打破蛋殼的意志而踏上那個決鬥的舞台。

90年代參與「革命」的孩子們通通都長大了，木棉花當年發售的VCD也如同革命的激情一起沉睡，但其實大家依然還在生存，還在鬥爭，只是從打破蛋殼的鬥爭，學著在蛋殼外生存的戰略，一如歐蒂娜承受了萬劍之痛，離開了鳳學園下落不明，而薔薇新娘安希踏上了尋找她的道路，如此淒美浪漫，而成人後觀之，也就像「我們的冒險還在繼續」，那樣滿滿現實又挑戰的結局。