【我看台語片】：突然的浪漫

3月29日，318反服貿運動正盛，去年（2013）國家文藝獎得主作家宋澤萊，於高雄「哲學星期五」開講，提到台灣的文藝潮流，已不是文學天下，文學退居文藝運動第二線。

 

圖說：FlyingV的集資廣告。圖片來源：網路

 

第一線是，自《海角七號》（2008）崛起的台灣本土電影。

 

宋老師說，看了《大稻埕》非常感動，《KANO》也是很好的作品，這是「純正的本土運動」，角色類似70年代站在第一線的鄉土文學運動，當時不少作家因介入政治而坐牢，現在電影圈人士也介入政治，未來「可能會有導演被抓去關」。

 

宋老師指出，之前本土電影一直沒發展成運動，1980年代的本土電影不過是「鄉土文學的尾巴」，沒有創見，《海角七號》等則是自己創作，魏德聖不是繼承鄉土文學電影，「這是斷層，是突然變這樣」。

 

所謂的「斷層」，也就是本系列文之前提及台灣影史上的巨大「裂口」，回顧1980年代做為鄉土文學尾巴作品的新電影，雖轉向了在地身世和本土語言，但帶動台片票房力有未逮，詮釋台灣人身世也不甚到位。

 

本系列文曾以相當篇幅討論新電影這影史公案，指出新電影雖得到國際影展肯定，台北主流文藝界也大力頌楊，台灣大眾卻吝於給予掌聲，主因是新電影本身對於台灣社會和本土質素的某種抗拒，形成「半調子的台灣情懷」。

 

從「半調子」的新電影，到新世紀濃厚台灣風情的新台語片，是清楚俐落的典範轉移。

 

對此一「突然」的轉變，宋老師進一步賦予文藝類型風格變遷的意涵，相較於鄉土文學低抑沉鬱的情調，新興台片是一種「浪漫」精神的展現，如《大稻埕》的蔣渭水不是遭到壓制的堪憐異議份子，而是浪漫的革命英雄；《KANO》裡不是迫於無奈不得不打棒球的殖民地球隊，而是日本人和台灣人互相包容激勵的浪漫旅程，經過艱困的奮鬥，結局是迎向勝利，「不想輸，想要贏」。

 

這樣昂揚高亢想要贏的浪漫精神，宋老師連結到反服貿運動的精神狀態，年輕人回應新時代召喚所展開的世代對抗，更是面對中國併吞的反併吞鬥爭，結局同樣一定要贏。

 

宋老師強調，對有人批評近年崛起的本土電影，要格外注意，予以反駁，這就是本專欄系列文常常在做的事，那些批評，無論出於台派內外，都是正尋求出口的新興台灣國族浪漫秉性的斲傷。

 

新台語片和新世紀本土電影，此刻站在台灣文藝運動的最前線，傳達與呼喚一整個世代的未來憧憬和想像，呼應當今台灣亂世中放大的革命抗爭的浪漫身影，映照出一個新興國族逐漸浮顯的輪廓，體現出一種奮鬥進擊國民的心情：

 

不想要輸，一定要嬴。